本报讯（记者刘桂芳）“琴怀香江——香港国乐名家交流会”，3月24日晚在津湾大剧院举行。来自香港和内地的国乐名家携手，为天津观众带来一场精彩的演出，展现内地和香港的古琴风采。

　　此次活动由香港特别行政区政府驻天津联络处、北京古琴文化研究会、天津七弦琴院等举办。香港古琴演奏家苏思棣、谢俊仁，笛箫演奏家郑济民，青年演奏家黎聪、李佳蔓；内地古琴演奏家李凤云，箫笛演奏家王建欣，古琴演奏家张子盛及一众青年演奏家同台献艺。交流会在一曲优美的古筝合奏《渔舟唱晚》中拉开帷幕，随后的《暗香》《妆台秋思》《山中思友人》等古曲，以及《四九城·韵》《秋蒲蓉宾图》《赤壁怀古》等原创新曲纷纷登场，尽展国乐、琴音之美，赢得现场观众的阵阵掌声。两位青年演奏家带来的古琴与钢琴合作表演的《秋蒲蓉宾图》，令人耳目一新。演出在两地演奏家共同演绎的返场曲《沧海一声笑》中落幕。

　　在与观众交流互动的环节中，艺术家们回答了大家的提问。对于“香港的古琴艺术传承、流派特色与内地的不同”，香港古琴艺术的代表人物苏思棣表示：“古琴是中华传统文化的代表，音乐是香港与内地文化交流的桥梁。香港和内地的古琴艺术，琴风各有特色。有一点不太相同，就是香港的琴人不强调流派，内地则更注重流派的分别。希望大家通过交流、观摩，碰撞出更多精彩，共同推动国乐发展。”对于“怎么看待古琴的创新”，古琴演奏家李凤云表示：“作为音乐教育者，我对于音乐艺术的创新秉承开放态度。但也希望我的学生或者古琴的爱好者，知道古琴的传统、知道古琴所承载的文化。新的作品和新的合作形式，要经过时间的考验，如果一个创新作品在50年之后还有人想得起、还有人在演奏，它就是经典。”

　　对于“古琴艺术的创新”问题，古琴演奏家张子盛表示：“创新一直是古琴艺术家们面临的问题。我认为古琴艺术创新的空间很大。古代的古琴琴谱流传下来的几百部，是国乐瑰宝。而古琴的新作品很少，所以古琴的创新有很大的空间。”他还表示，通过此次交流活动，让内地观众感受到在香港传承的传统古琴乐曲的精妙，“希望两地名家交流活动可以继续下去，展示传统音乐的魅力，为提升我们的文化自信做出贡献。”

　　图为活动现场。

　　本报记者  刘桂芳摄