昨晚，作为天津交响乐团2026—2027音乐季“中国作曲家系列Ⅱ”音乐会的重磅演出，天津音乐学院指挥家高嵩执棒天津交响乐团，完整演绎著名作曲家鲍元恺作品《炎黄风情——中国民歌主题24首管弦乐曲》（以下简称《炎黄风情》）。35年后，这部诞生于天津、从海河启程的民族交响经典重回津城舞台。

　　1991年10月，《炎黄风情》由王钧时指挥天津交响乐团在天津首演。这部带着泥土芬芳的作品从天津走向全国、走向世界，如今已成为海内外演出率最高的中国管弦乐作品之一，并入选中小学音乐课本，持续传递民族音乐之声。

　　据介绍，鲍元恺在天津完成了这部作品的构思与创作。全作分为《燕赵故事》《云岭素描》《黄土悲欢》《巴蜀山歌》《江南雨丝》《太行春秋》六个组曲，选取各地脍炙人口的民歌旋律，借助西方管弦乐丰富音色，铺展中华大地多彩的生活图景。作品以西式管弦乐演绎中国民歌，不改动民歌本体，不用交响乐覆盖民歌旋律，而是用乐器描摹民歌里的人、物、景，为民歌拓宽表达空间与传播路径。

　　昨晚的音乐会特邀天津音乐学院管弦系副主任、副教授高嵩执棒。作为郑小瑛的学生，高嵩的指挥兼具细腻质感与宏大张力，带领乐团为这部经典赋予新的意境与色彩。舞台上，《小白菜》《小放牛》《茉莉花》《小河淌水》《蓝花花》《走西口》等经典民乐缓缓奏响，熟悉的旋律不断敲击观众的心灵、勾起回忆。乐曲落幕，掌声经久不息。不少观众表示，在交响乐里听见扎根乡土的民歌，感受到民族音乐独有的温度与力量。

　　对于《炎黄风情》这部作品，鲍元恺曾经表示，作品中，民歌的旋律一个音不改，标题、歌词意境、情感走向都保留原貌，他做的是“把民歌放进管弦乐里重新照亮”。时隔35年，《炎黄风情》全套回归天津舞台，既是对首演的回望，也是一次津派文化的接续传承，见证着天津与这部音乐巨制始终连接的文化血脉。

　　记者 王轶斐

　　摄影 记者 姚文生