刘奎龄（1885—1967）字耀臣、耀辰，号蜨隐，画室名怡园、惜寒堂、种墨草庐、蟫香书屋等。天津市河西区土城（宅第后为河西区土城平建里2、3号，现为土城小学操场）人，祖籍浙江绍兴，系天津“八大家”之一“土城刘家”后裔。

　　刘奎龄曾就读敬业中学堂（现南开中学），为首届学生。中国近代著名国画家、书法家、诗人，“刘派”绘画艺术创始人，约在36岁时成为职业画家。1953年，刘奎龄作品《上林春色图》送至前苏联参展，徐悲鸿见后不仅赞不绝口，还请其赐画。同年，刘奎龄被天津市文史研究馆聘为馆员。1955年，任中国人民政治协商会议天津市委员会委员。1956年，任中国美术家协会天津分会副主席。

　　精画擅书一骚人

　　刘奎龄在早、中期绘画作品中有的题写诗或词，所题诗词有一些为前贤之作，如唐代杜牧的“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”；宋代叶绍翁的“春色满园关不住，一支红杏出墙来”等。还有一些为刘奎龄自作诗词。其特点是：一、刘奎龄的题画诗以早、中期居多，其中中期多于早期。二、所题之诗以绝句居多，律诗次之。三、以四、五、七言诗居多，词次之。刘奎龄初入私塾，上完小学后又入南开中学，这为他的文学修养打下了坚实的基础。刘奎龄的诗词质朴清新，直抒胸臆，即使用典也不生僻晦涩。诗中有画，画中有诗。只是刘奎龄的诗名为画名所掩，未能引起足够的重视。

　　刘奎龄45岁时在《果园秋色图》中题有：“野圃无人昼掩扉，黄瓜初熟紫茄肥。若斯秋色邀谁赏？只有鸣鸠自在飞。”

　　刘奎龄一生处事低调，基本蛰居土城，埋头作画，足不出户。他笔下花鸟画的素材，想必取之土城怡园。当年之土城处于城郊，周围多为种粮种菜之地。刘奎龄在诗中说道“野圃”疏于管理，长时间无人进出，连白天都柴门紧闭。尽管如此，随着秋季的到来，各种蔬果长势良好，隔着篱笆都可以看见顶花带刺的黄瓜和色正丰肥的茄子。这样的佳景却没人欣赏、采摘，只有各种禽鸟上下翻飞，光顾于此。此诗很有画面感。

　　刘奎龄不仅擅长作诗，而且还偶尔作词，目前发现的词牌有“如梦令”“菩萨蛮”“临江仙”等。刘奎龄在42岁作的《篱边晓露图》题有：“篱落朝颜初吐，沾得一丛晓露。时而鸟飞来，一似银河乍渡。且住，且住，莫使天孙相妒。调寄如梦令。丙寅（1926）首夏，小病初愈，早适野外，篱落间草花杂放，山鸟时鸣，偶成小句，戏题于此。”在花鸟画方面，无论是刘奎龄的绘画，还是绘画上的题诗、题词，基本上都是对土城怡园的写照，都是对土城怡园的吟诵。词中说，怡园新的一天开始，各种花草都顶着晨露，不时有鸟儿穿梭飞过。晶莹剔透的露水就像一条银河，成双成对的鸟儿就像在鹊桥上相会。鸟儿快停下来，快停下来，你们这样会引起织女的嫉妒和羡慕，毕竟织女与牛郎一年才能相会一次。该词显示了刘奎龄丰富的想象力和浪漫的情怀。

　　另外，刘奎龄作的诗中还有一种楚辞体，如他在59岁作的《鹦鹉柏树图》题道：“色蓊‌翳兮，气氤氲。友长松兮，侪灵椿。珍禽翔集兮，薜荔拖。绅为民社兮，以祀神。一其来格兮，佑吾民。”诗中说，山色浓绿，林木葱郁，云雾缭绕，气息和暖。与高大的青松为友，同千年灵椿为伴。珍奇的飞鸟盘旋聚集，薜荔藤蔓长长垂悬。乡绅们主持民间的社祭，以此敬奉神明。愿神灵诚心降临，护佑我们一方百姓。1943年，正值中国抗日战争时期。该诗体现了刘奎龄忧国忧民，期盼和平，愿神灵出现，让百姓脱离苦海的心情。

　　绘画中题写有意境和情感的诗句，要用唯美的书法来展示，这才是画、诗、书三位一体的艺术。刘奎龄40岁左右的书体已基本定型，后来逐渐形成“刘体”。自此，他的书法与绘画相互促进，同步发展，相得益彰。刘奎龄的书体呈多样化，真草篆隶，众彩纷呈。目前，发现刘奎龄写篆书最少，所见基本为题写图名，如“上林春晓”“汉南秋色”等，书体清秀匀称，古厚峻拔，看来刘奎龄对《泰山刻石》《琅琊台刻石》等下过功夫。迄今为止，发现刘奎龄书写的隶书也基本是题写图名，特点是风格各异，面貌多变，如“功名富贵”近似《张迁碑》，书体方正，端庄沉着；如“宜寿宜子”“五伦图”“三寿图”等近似《曹全碑》，书体秀丽逸致，俊美流动；如“中原逐鹿”“无量寿佛”等近似《史晨碑》，书体雍容和穆，矩度森然；如“耄耋千春”“槐荫嘶风”等近似《乙瑛碑》，书体骨肉均适，生动流畅。由此可知，刘奎龄对隶书的不同书体能信手拈来，书写自如。刘奎龄行草书多见于早期绘画作品，如39岁作的《唐人诗意人物四屏》，书体应出自“二王”，行笔流畅，字体舒展。看来，刘奎龄不仅钻研“碑学”，也用功于“帖学”。

　　目前，看到刘奎龄最多的书体是楷书。迄今为止，见到刘奎龄写有最早纪年的是33岁作的《花卉巨石图》，题字为楷书，书体古拙。进入中期后，刘奎龄楷书逐渐有恽寿平风范，书体清秀流动。刘新星曾在《今晚报》发表《津门一代丹青手——我的祖父刘奎龄》一文中说：“祖父的书法写董其昌的字。”看来刘新星之说很值得商榷。

　　一任闲云过别峰

　　刘奎龄是一位擅长山水、人物、花鸟、走兽的全能画家。他的山水画基本见于早期的绘画之中，目前已十分罕见。迄今为止，所见的数幅山水画多为临摹古人，如宋代李达，明代文征明，清初石涛、王翬等。刘奎龄36岁时作《仿王翬断壑松云图》，题有：“断壑岗滩古洞门，谁移石壁种云根。悬知洒墨如风雨，乱染烟山紫翠痕。稷稷寒涛岭上松，风回听得有疏钟。山僧不管门前事，一任闲云过别峰。庚申（1920）小阳月，摹耕烟散人笔。耀辰刘奎龄。”虽然刘奎龄写有“摹耕烟散人笔”，但只是略有“虞山派”的绘画特点。就其用笔整饬，墨色厚重，接近“院画”。刘奎龄约在36岁时作《仿文征明危石青松图》，题有：“泉声咽危石，日色冷青松。仿文衡山笔意，耀辰。”该图虽有文征明用笔细腻的特点，但敷色却有油画效果。

　　通过对刘奎龄早期山水画的研究，得知他于江南山水画派和北方山水画派均有所涉猎，转益多师，不拘一格。刘奎龄的山水画进入中年以后，由于走兽画、花鸟画、人物画深受鉴藏家青睐，于是山水画逐渐淡出，“退居二线”，变为走兽画、花鸟画、人物画的衬景。红花还需绿叶扶，刘奎龄之所以能在走兽画、花鸟画、人物画方面取得巨大成就，离不开山水画的衬托。