在2026中国文化旅游产业博览会上，走进由天津市文联主办的天津民间文艺展，时光仿佛慢了下来。津派园林式的中式院墙隔绝了喧嚣，只留下刀锋下的木香、指尖上的温度，以及画布里绵延百年的色彩。这场展览既是一次天津民间文艺作品的集体亮相，更是一次津派技艺以文旅为桥、从梅江会展中心走向更广阔世界的启程。

　　指尖布艺开新境

　　“快看呀，这是用布做的！”展出现场，布雕作品《和合织梦》前，许多人凑近细看，仍难以相信眼前温润如玉的艺术品竟是由柔软布料制成。这件由天津女红布雕技艺代表性传承人常诚带来的作品，让众多参观者近距离感受到一位津派手工艺者“化软为硬”的匠心精神。

　　传统布雕多为平面拼贴，通过将不同颜色、质地的布料剪裁拼接来呈现画面效果。而常诚的创新技艺则彻底颠覆了这一范式——他将布料从“贴”在平面上的画布，变成了“雕”出空间感的立体雕塑。

　　“这件作品整体是一个空腔结构，全靠面料自身的折叠和支撑力立起来。”常诚用手比画着，“除了面料的挑选，归拔烫熨工艺也至关重要，要用熨斗结合面料的弹力和垂度，把平面布料烫出永久立体弧度。这活儿机器替代不了，全靠手感和经验。”

　　谈及此次作品亮相本届博览会，常诚表示，期待未来借文旅融合的发展方向，让非遗技艺走出展厅、走进更多人的视野。“观众不再隔着展柜看作品，而是能通过多元的体验，见证布料‘立’起来的过程，传统非遗技艺才能真正焕发生机。”

　　年画有了新面貌

　　在展区的墙上，一幅精美的八尺宣杨柳青木版年画《大观园》吸引着观众的目光。国家级非遗代表性项目杨柳青木版年画代表性传承人霍庆有站在画前，手指轻轻划过画面上细腻的堆粉纹路。

　　“最初，杨柳青年画是为过年而做，现在已经成为日常摆放的艺术品。”霍庆有说。这次博览会，霍庆有带来的这幅“老画”有了新面貌——尺幅更大，颜色更丰富，是可以传家的收藏品。霍庆有表示：“以前最大的尺寸是四尺宣，是进贡用的。现在我们做了更大尺寸的，不论是会场还是饭店，都能摆放。”

　　不仅如此，杨柳青木版年画也在不断创新。谈起可更换对联的个性化定制年画，霍庆有解释：“我出‘一人平安，全家幸福’，年轻人偏要‘恭喜发财’。后来我想了个活字办法——多刻几个词，喜欢哪个换哪个！”

　　近年来，杨柳青年画与文旅不断融合发展。霍庆有在杨柳青镇景区周边开起了年画博物馆，年画IP与文旅双向赋能，既推动了文化传承，也带动了消费。霍庆有说：“传统手艺与文旅融合，我举双手欢迎。”

　　津派工艺走出新路

　　天津市民间文艺家协会主席、泥人张第六代传人张宇在展区对记者说：“天津的传统工艺美术，在近代不论经济效益还是对外文化影响，都有很高的成就。”

　　此次展览共展出39件（组）精品，涵盖彩塑、面塑、木雕、砖雕、布雕、核雕、内画鼻烟壶、手工地毯等十余类津派技艺。“这是天津传统工艺一次重要的集体亮相。”张宇介绍，参展者中有年近八旬的老艺人，也有三十多岁的青年力量，“老中青三代同台，展现的是天津民间文艺接续传承的态势。”

　　谈及民间艺术与文旅融合，张宇认为这是传统工艺发展的重要契机。“年画从天津到新疆再到俄罗斯，至今海外还有老版画。我们希望在更多国际化展会上找到出海的机会。”同时，“泥人张”等天津民间文艺正在与文旅深度融合，张宇说：“以南开区‘双鼓（古）’地区为例，已经形成了多条不同内容的工业游线路，各家传统老字号也成为旅游的一环。不同于逛店、研学、旅行，这种线路以游客需求为出发点，个性化定制观展、体验、老城游览等项目，希望游客能在老城的咖啡香中、在传统文化体验中，深度理解天津的城市魅力。”记者 郑宝丽 侯蕾

　　摄影 记者 曹彤