“在整个结构、框架上，包括原著台词，都没有变化。之前，我也看过许多奇思妙想的版本想去打破、想去重塑，但或许都会失去一些它原有的味道。”青岛话剧院精心打磨的老舍经典话剧《茶馆》，今晚在天津中华剧院上演。昨天，在搭建舞台道具布景间隙，该剧导演李鹏接受记者专访时表示，这是该剧真正意义的首演：“向老舍先生及这部经典，致敬；也向中国话剧的摇篮——天津，致敬。”

　　《茶馆》是老舍先生的文学巨著，更是中国戏剧舞台上的瑰宝。作品以一间茶馆的兴衰，勾勒出近半个世纪“三个不同时期”的民间百态与人间疾苦。李鹏坦言，排演这部剧，初衷是致敬与传承，希望观众看完后，更珍惜如今国富民强的美好生活：“这是经典赋予的一场‘跨越时空’对话。”

　　在创作上，李鹏坚持原汁原味。在他看来，老舍先生写的每一句台词、每一个标点都饱含深意。表演时，人物该怎么说、怎么走、什么神态，都传递着作者的核心表达：“最大程度还原老舍先生的创作初心。”

　　但坚守不等于僵化。李鹏说，每一代艺术家都能演绎出属于自己的精彩，“现在的观众审美不一样了，需要更自然、更有呼吸感的表达”。于是他在表演上做了适度调整：台词张力不减，表演状态更松弛，让角色更易被当今观众接受，而不是舞台上的“符号”。

　　本次传承版为还原历史质感，剧组在道具细节上近乎“较真”。单是“裕泰茶馆”这块匾，就反复做了三版，推敲字体是繁是简、字序从左往右还是从右往左，最终确定采用繁体、从右往左念，该有的年代感，一丝一毫都不能含糊。剧中三个时代的桌椅、挂件、海报，全部一比一还原，“从座椅、方凳，到条凳，每个时期的陈设都各有讲究”。

　　“此前，这部戏在青岛只做过内部联排，打磨到位后选择在天津首演。”李鹏说，天津是话剧重镇，观众懂戏、眼光“挑剔”，希望通过接下来的演出，未来能打造出一部“立得住”的青话版《茶馆》。

　　文/摄 记者 单炜炜