早年，魏喜奎驰骋京津曲坛，先后得到鼓界大王刘宝全、乐亭大鼓名家王佩臣、单弦名家曹宝禄、梅花鼓王金万昌、河南坠子名家董桂芝与程玉兰等多位名流指导和传授，她年龄不大，却博学广纳，学会多样曲种。学得多了，魏喜奎愈加感觉唐山大鼓曲调平直、节奏拖沓，演出效果温吞，就总想着要改改腔儿，有时私下哼唱便不由自主揉进些别的曲调。京津两地唯一会弹唐山大鼓的魏宝华，因怕妹妹魏喜奎改革了唐山大鼓，自己伴奏不好，失去挣钱机会，于是极力反对。有一天魏喜奎在场上唱了一句改革的腔儿，魏宝华下场后劈脸给她两巴掌，“三弦圣手”白凤岩一直鼓励魏喜奎改革，见状狠狠说了魏宝华一顿。为躲开白凤岩的支持，魏宝华急匆匆带魏喜奎到天津演出，那是1943年初，魏喜奎17岁。

　　考虑到法租界小梨园的观众中，文墨人居多，相声名家张寿臣建议：“唱文雅些的《忆真妃》吧！”果然，这次来津公演的魏喜奎更为大红大紫，也引起同台的“金嗓歌王”小彩舞（骆玉笙）的关注。骆大姐不仅对她的吐字发音进行指导，还对她改革唐山大鼓予以支持：“节奏可以紧凑些，再研究一两个高腔儿。另外，不要拿观众听熟了的段子改，听主儿会觉得乱！”看威望极高的小彩舞也支持改革，再加上《369画报》记者之前撰稿说“唐山大鼓曲调没高没低，是‘撂地儿’的大路活”，魏宝华的态度也开始转变。恰京剧名角李万春正在北洋戏院演《八仙斗白猿》，魏宝华、魏喜奎受到启发，用传统鼓词《白猿偷桃》创作了一段改革步子较大的唐山大鼓，演出后挺受欢迎！小彩舞又建议：“你们多听听马宝山，他的大腔儿好，而且奉天大鼓和唐山大鼓接近，你们可以吸收他的腔儿。”当时马宝山正在南市小书馆和电台说唱，魏喜奎数次讨教，并把新学的唱腔变化着用在新段子里。有观众说魏喜奎唱得不像唐山大鼓了，但小彩舞鼓励魏喜奎：“不像怕什么的？！观众爱听就是认可，接着唱下去、改下去！”

　　1944年秋末，魏喜奎又临津门，遇到“白派”鼓王白云鹏。白老先生对这位后起之秀极为喜爱，不仅指导魏喜奎吐字归韵、手势身段，对于她改革唐山大鼓，更是鼎力扶持，帮她选择适合唐山大鼓演唱的题材，指点她提高唱词的文化水准、规范辙韵，还建议：“既然你唱的跟原来的唐山大鼓全不是一个味儿了，我看倒可以考虑改改名儿。”

　　1945年8月，魏喜奎返京后逐渐唱红了改革的唐山大鼓，并正式更名“奉调大鼓”。其实也可以说，“奉调大鼓”形成于魏喜奎的家乡天津卫。