昨天上午，一场中西合璧、融合了多项非遗技艺的快闪表演在天津音乐学院上演，随后，“弦歌舞韵·非遗新声”津派非遗传承创新展示与研讨活动举行。艺术家与多位非遗代表性传承人共聚一堂，梳理津派非遗音乐的艺术特色，重点探讨了依托高校资源优势，通过“产教研学演”一体化模式，推动非遗保护、传承和创新的路径。

　　《鹿鸣》奏响非遗全新可能

　　“小提琴有500年历史，管子（筚篥）有2000年历史，而古琴这件乐器在3000年前就诞生了！”天津音乐学院副教授、小提琴演奏家唐甜甜为大家介绍后，与其他三位演奏家一起演奏了国艺基金的曲目《鹿鸣》。该曲取材于《诗经·小雅》，融汇小提琴、古琴、管子与钢琴多种乐器，非遗乐器与西洋乐器巧妙融合、音色相生，在场观众仿佛感受到了小鹿于林间的嬉戏跳跃，尽显国风雅乐的深邃与唯美。

　　据介绍，这把名为“鹿鸣”，颜值爆表的小提琴，更是因这首乐曲“而生”。其琴身上的图案“独钓寒江雪”，由河北省的国家级非遗代表性项目——蔚县剪纸技艺进行绘制；琴身边缘则采用来自北京的国家级非遗代表性项目燕京八绝之一的——螺钿镶嵌技艺；其琴头是用沉香木雕刻的鹿头，以天津非遗代表性项目——田香缘宫廷制香技艺雕刻而成。一件乐器上集合了京津冀非遗精华，加之古琴和管子两项非遗演奏技艺“和鸣”，现场观众无不深受感染，感叹非遗的艺术魅力。

　　探讨非遗与教育的科学衔接

　　在接下来进行的“弦歌舞韵·非遗新声”非遗传承创新研讨会上，与会人士就非遗在高校的“产教研学演”一体化模式进行了集中探讨。天津音乐学院继续教育学院院长宋强表示：“学院以自身优势开办‘天音夜校’。古琴、管子等非遗演奏技艺的课程相当火爆，以此让非遗不断传播，成为‘活的文化’。”

　　天津音乐学院已获批设立曲艺专业，并将于2027年启动本科招生工作。目前，学院已开设《戏曲与曲艺》课程，将京剧、京韵大鼓等国家级非遗代表性项目纳入学生的必修课。在研讨会上，与会人员也就管子等民乐演奏技艺在人才培养模式、专业考级标准等方面进行了深入探讨，旨在于传统技艺传承与现代教育之间形成有效衔接。

　　管子演奏技艺非遗代表性项目负责人唐晟炜表示，自己一直在参与和推动《管子演奏技艺》教学大纲的编写工作，“我们联合非遗代表性传承人和各界专家，编写一部面向初学者的教材，让非遗的传播不单纯只是举办个讲座、演出一场，而是要成为有专业教材，具备完整的教学评估体系。”

　　天津音乐学院副院长包洋表示：“天津音乐学院希望通过汇集各学院教授和非遗代表性传承人力量，全方面梳理津派非遗音乐艺术特色，挖掘传统音乐和乐器技艺类非遗价值，依托高校学科优势，探索非遗专业人才常态化、体系化、科学化、终身化培养，系统推动非遗‘活起来’，再‘火起来’。”

　　文/摄 记者 王轶斐